Die Geschichte von Astrid Lindgren ist schon lange ein Klassiker bei Kindern. Hier finden Kinder ab 10 Jahren alles, was sie selbst von sich kennen, gewürzt mit einer gehörigen Priese Abenteuer. Ärger mit den Eltern, die Bedeutung von Familie und Freundschaft, das Sammeln eigener Erfahrungen – alles, was für Kinder wichtig ist und zum Erwachsen werden gehört, durchlebt Ronja.

Wie alle Bücher von Astrid Lindgren enthält auch diese Geschichte Ratschläge an Eltern: Kinder brauchen Freiräume, müssen sich ausprobieren können. Gebettet in die schwedische Kultur findet man viele unterschiedliche Geschöpfe, mit denen Ronja und ihr Freund Birk sich auseinandersetzen müssen. Wie im richtigen Leben, wissen die beiden nicht immer, ob sie gute oder schlechte Erfahrungen machen.

Der Roman Ronja Räubertochter ist ein Buch für Jungen und Mädchen, die Abenteuer erleben wollen und ihren eigenen Kopf haben. Mitreißend geschrieben ist es ein Buch, dessen Verlauf man bildlich vor sich sehen kann und bei dem man sich wünscht, die Geschichte würde nicht enden, sondern immer weiter gehen. Man mag sich von Ronja, Birk und den Räuber der Mattisburg nicht trennen und an die Welt von Trollen und Waldgeistern glauben.

Vier Kinder in jedem Alter halten ihren Papa auf Trapp, nicht nur mit verschiedenen Müttern, sondern auch mit unterschiedlichem kulturellen Hintergrund und daher auch unterschiedlichen Temperamenten. Und in dieser Familie passieren Dinge, wie man sie vielleicht aus der eigenen Familie nur zu gut kennt.

Michael Kneisslers Buchreihe

Mit dieser Konstellation umzugehen und mit einem Augenzwinkern darüber zu berichten, ist Michael Kneissler besonders gut gelungen. Wie er es schafft, humorvoll und gelassen seine Rasselbande zu bändigen und immer wieder im Chaos der Wohnung die Übersicht zu behalten, beschreibt er in 32 lustigen kurzen Geschichten, die er sich nicht ausdenken musste, die ganz einfach um ihn herum und mit ihm passiert sind. Und ganz neben bei kann man sich den einen oder anderen Trick und Tipp abschauen, um bei Chaos, Geschwisterstreit und dem ganz normalen Familienwahnsinn ruhig und gelassen zu bleiben und jeder Situation mit Humor etwas Positives abzugewinnen.

Fazit

Die Geschichten seiner kleinen Monster regen zum Nachdenken, bringen zum Lachen und machen einfach Spaß. Und viele Mütter und Väter werden erkennen, dass sie selbst genau die gleichen „kleinen Monster“ zu Hause haben, wie sie in dem Buch beschrieben sind – und dass sie sie gegen nichts auf der Welt eintauschen möchten. Und viele Mütter werden erkennen: mit den Augen eines Vaters sieht man viele Dinge einfach anders…

Dieter Nuhr, bekannt aus zahlreichen Film- und Fernsehshows und vielen Live-Auftritten im Kabarett, beweist in diesem Buch einmal mehr, dass elementare Fragen des Lebens auch mit einem großen Augenzwinkern gestellt werden können. Dabei begibt sich Nuhr auf eine Reise rund um den Globus. Er fährt ins hochkapitalistische Amerika, findet exotische Gerichte in Japan und trifft auf ein Volk, mitten in der Globalisierung, in Japan.

Eine wunderbare Geschichte

Die fabelhafte Einleitung bietet einen wunderbaren Einstieg in das Buch und beantwortet die Frage, warum sich Nuhr gerade mit diesem Problem auseinandersetzt. Dabei geht das Buch etwas über die anfangs gestellte Problemfrage hinaus. Nuhr dokumentiert die Verhaltensweisen anderer Völker und vergleicht. Dies tut er nicht nur schriftlich sondern mit vielen authentischen Fotos, die schon allein fast einen Bildband wert wären.

Dieses Buch ist gerade wegen seiner Vielseitigkeit nicht nur etwas für eingefleischte Nuhr-Fans, sondern auch etwas für „Neueinsteiger“ oder Leute, die einfach mal ein bisschen Spaß mit Lesen im Urlaub haben wollen und dabei trotzdem auf niveaulose Kalauer verzichten möchten. Eine vollständige und ernsthafte Antwort auf die Frage, ob es nun intelligentes Leben wirklich gibt, stellt dieses Buch nicht zur Verfügung. Wohl aber eine sehr unterhaltsame Weltreise, die mit tiefgründigem Humor niedergeschrieben wurde. Und das sollte man als Leser auch von Nuhr erwarten, der als ein Kabarettist mit Niveau gilt und es auch nicht scheut, die eigene TV-Branche, hinsichtlich ihrer Qualität, aufs Korn zu nehmen.

Fazit

Ein gelungenes Buch also, das sich auch zum Verschenken eignet und an dem man auch beim späteren Durchblättern noch Freude haben kann.

Er kommt – ohne Geschenke und Versprechungen, allein mit der Gabe seiner herzlichen Einfalt – von einem anderen Stern zu uns, kommt, weil er einen Freund sucht; und er findet ihn mitten in der Wüsteneinsamkeit in dem Dichter, der sein Freund und geistiger Vater wurde: Antoine de Saint-Exupéry

Seit seinem Erscheinen vor über 60 Jahren ist „Der kleine Prinz“ unsterblich. Die äußere Schlichtheit des schmalen Büchleins mit nur 123 Seiten vermittelt auf den ersten Blick eine Leichtigkeit, hinter der sich eine kleine Kindergeschichte vermuten ließe.

Prall gefüllt mit Lebensfragen

Dieser Gedanke trägt den Leser weiter über die ersten Seiten, die in kindlicher Manier frühe Zeichnungen des Autors im Alter von 6 Jahren beschreiben. Tatsächlich ist die Geschichte, die Antoine de Saint-Exupérys fiktive Begegnung mit der höchst zauberhaften, kindlichen Person des kleinen Prinzen erzählt, prall gefüllt mit Lebensfragen und der Suche nach deren Antworten.

Der kleine Prinz, dessen naiv anmutender Blick auf vermeintlich unbedeutende Details menschlicher Begegnungen den Erzähler faszinieren und verzaubern, erwirkt in diesem eine Wandlung. Er, der sachlich seine aktuell lebensbedrohliche Situation regeln möchte, lernt mit den Augen und dem Herz eines Kindes zu sehen. Der kleine Prinz erklärt ihm die wahren Schätze des Lebens – Liebe, Treue, Hingabe und die Traurigkeit beim Verlust, die als Preis dafür abverlangt werden. Er berichtet über die dunklen Seiten der Menschen – Gier, Eitelkeit, Sucht und wie sie den Menschen den Blick und das Herz trüben.

Die ungewöhnliche Begegnung verbindet den Erzähler auf besondere Art mit dem kleinen Prinzen und durch ihn auch mit dem Leser. Obwohl der kleine Prinz auf ebenso geheimnisvolle Weise wieder verschwindet, wie er zu Beginn erschienen war, bleibt seine Klarheit und Leichtigkeit zurück.

Fazit

Antoine Saint-Exupéry ist mit dem kleine Prinzen ein kleines Kunststück gelungen. Er hat tiefe Emotionen mit kindlicher Klugheit erklärt. Und ist dabei kein bisschen pathetisch geworden.

Joyce überlebt nur knapp einen Unfall und erinnert sich plötzlich an Dinge, die sie gar nicht erlebt hat. Justin ist als Gastdozent in Dublin und fühlt sich einsam. Als er eine junge Frau trifft, die ihm ungewöhnlich bekannt vorkommt, ist er verwirrt – er kommt einfach nicht drauf, woher er sie kennen könnte.

Cecila Aherns neuer Roman besticht wieder einmal durch viel Gefühl und eine zauberhafte Geschichte. Doch „Ich hab dich im Gefühl“ ist anders gestrickt als ihre vorherigen. Miss Ahern überrascht mit viel Fantasie und einem spannenden Thema.

Eine charmante Liebesgeschichte

Joyce zieht sich nach einem Unfall, bei dem sie ihr Baby verliert, komplett zurück. Ihre Ehe und Partnerschaft beginnt immer mehr zu bröckeln und so zieht sie kurzfristig zurück zu ihrem leicht geistig verwirrten Vater. Doch zur Ruhe kommt sie nicht wirklich. Immer wieder begegnet sie einem fremden Mann, zu dem sie eine seltsame Vertrautheit spürt.

Der Mann, ein Gastdozent in Dublin, spürt diese Verbundenheit ebenso und fragt sich, woher er Joyce kennen könnte. Doch jedes Mal, wenn sie sich einander annähern, kommt etwas dazwischen, so dass sie sich doch fremd blieben. Ein Hauch von Mystik und Esoterik kommt auf, als Joyce plötzlich Fremdsprachen beherrscht, die sie nie erlernt hat.

Skurille Situationen und zauberhafte Dialoge

Zugegeben mag dieser Roman einigen als sonderbar erscheinen. Wer sich aber an skurrilen Situationen nicht stören lässt, den erwartet eine spannende Erzählung mit charmanten Protagonisten und zauberhaften Dialogen. Flüssig geschrieben wie von ihr gewohnt, liest sich das Buch im Nu und man mag es nicht mehr aus den Händen legen. Lesenwert nicht nur für eingefleischte Ahern-Fans. Und wer glaubt es hier mit einem kitschigen Roman zu tun haben, der irrt.

Fazit

Die Geschichte hat Tiefgang, und wenn man erst mal mit den Darstellern vertraut geworden ist, stört einen auch nicht die Mystik, die in diesem Roman dominiert. Ein Buch für Regentage, ebenso passend als Strandlektüre.

Ich hab dich im Gefühl von Cecelia Ahern, 416 Seiten, ISBN 9783810501448 erschienen Jul 2008 beim Krüger Verlag

Wenn man vom dem getötet wird, den man liebt, hat man keine Wahl. Wie kann man fliehen, wie kämpfen, wenn man damit dem Geliebten wehtun würde? Wenn das eigene Leben das Einzige ist, was man dem Geliebten geben kann, wie kann man es ihm dann verweigern? Wenn es jemand ist, den man wirklich liebt? Ein Jahr voller Glück, aber auch voller Schmerz liegt hinter Bella.

Die drei ersten Bände dieser Reihe las ich bereits mit großer Begeisterung, deshalb begann ich das Lesen des 4. Bandes „Bis(s) zum Ende der Nacht“ mit entsprechendem Enthusiasmus.

Einzigartiger Stil

Der einfühlsam erzählende Stil Stephenie Meyers, mit dem sie Bella ihre tiefe Zuneigung zu Edward beschreiben lässt, hat mich gleich zu Beginn des Buches gefesselt. Meyer formuliert in diesem Buch gewohnt stilsicher die Geschehnisse um die vermutlich bevorstehende Verwandlung Bellas. Da die Entwicklung der Handlung jedoch bereits in den drei zuvor veröffentlichten Bänden ein ausführliches Zulaufen auf diese Verwandlung darstellt, empfand ich die Beschreibungen der Sequenz des Romans, in der Bella schließlich zum Vampir geworden ist als zu sparsam.

Geniestreiche der Erzählkunst

Der Wechsel der Erzählperspektive hingegen, ist ein literarischer Geniestreich! Es ist herrlich mitzuerleben, wie empathisch die Autorin aus der Sicht Jacobs die weiteren Handlungsstränge knüpft. Nachdem die Rolle Bettys in allen Teilen der „Biss-Reihe“ intensiv erörtert wurde, gibt die alternative Betrachtungsweise aus Jacobs Blickwinkel der Geschichte neue Elan und eine gewisse frische, welche das Weiterlesen zu einem wahren Genuss machen.

Die Charakterisierungen der jeweiligen Vampire sind gelungen, da jeder einzelne Charakter über individuelle und interessante Merkmale verfügt. Die präzise Darstellung der Untoten lässt trotz des düsteren, todesnahen Stoffs große Lebendigkeit entstehen.

Fazit

Da ich persönlich kein großer Freund klassischer Happy-Ends, bin war ich von dem Schluss der Geschichte weniger begeistert. Die gegen Ende einkehrende Perfektion wirkt derartig gezwungen und krampfhaft positiv, dass die Glaubwürdigkeit des Werkes unnötigerweise leidet. Dennoch ist „Bis(s) zum Ende der Nacht“ von Stephenie Meyer ein gelungener Abschluss der Buchreihe Bis(s).

Es war Liebe auf den ersten Blick. Leider nur bei ihr. Doch was nicht ist, kann ja noch werden. Solange sind sie Freunde. Freunde, die miteinander schlafen: Lapared und 119, zwei kauzige Großstadtsingles jenseits der Dreißig. Und ihre “Freundschaft plus” dauert scho zwei Jahre. Beim ersten gemeinsamen Urlaub geht sie baden. Lapared will aufhören 119 zu lieben.

Was macht man, wenn man unglücklich verliebt ist? Nun, man hat zwei Möglichkeiten: entweder setzt man alles daran, von dem Objekt der Liebe – dem Partner – auch geliebt zu werden (meist ein heilloses Unterfangen) oder man versucht, sich zu entlieben. Das Buch “Anleitung zum Entlieben” erzählt, wie man es anstellen kann.

Sich entlieben

Dass das mit dem „sich entlieben“ nicht so leicht ist, kann man sich vorstellen. Wie jedoch die Reise von der „Verliebten“ zur „Entliebten“ vor sich geht ist in dieser Erzählung ungemein unterhaltsam geschrieben worden. Man glaubt nur allzu gerne, dass Conni Lubek sich durchaus selbst schon auf die lange Reise des Entliebens gemacht hat und aus Erfahrung spricht.

Man kann, wenn man einmal mit dem Lesen begonnen hat, das Buch nur schwer aus der Hand legen. Denn man möchte zu gern wissen, wie es weitergeht. Von Anfang an ist klar, dass die Hauptperson sich von dem Kerl verhalten muss, ihn sich aus dem Kopf schlagen muss. Doch die Wege, die sie einschlägt sind humorvoll und doch kann man die Hauptperson oft nur bemitleiden. Und zwischendurch wird man sich die Augen reiben, denn hier begegnet man auch Situationen, die jeder Frau in der einen oder anderen Variante selbst schon mal gegenüberstand.

Fazit

Seine Emotionen kann man aus diesem Buch nur schwer heraushalten. Zu mitreißend ist die Story, zu ur- oder tragikomisch die Einfälle, Zufälle und Unfälle, die man in diesem Buch miterlebt. Für eine Frau, die auch eine Anleitung zum Entlieben benötigt, ist dieses Buch genau das richtige, um die wirklich zündende Idee zu bekommen und sich selbst von einer unglücklichen Liebe zu „entlieben“.

Für Mercy Thompson, Walkerin und Besitzern einer Ein-Frau-Autowerkstatt, ist das Leben kein Zuckerschlecken. Doch an dem Tag, an dem sie einen Werwolf einstellt, gerät sie in ernste Schwierigkeiten.

Patricia Briggs Roman “Ruf des Mondes” ist dem Fantasy-Genre zuzuordnen, mit einem angenehmen Unterschied, dass sie geschickt Elemente des modernen Lebens in einer Parallelwelt verarbeitet. Die Heldin arbeitet deshalb nicht in irgendeinem Beruf, sondern ganz gezielt in einer typischen Männerdomäne: Sie ist Automechanikerin. Aus der Schar weiblicher Heldinnen sticht sie wohlwollend hervor, da sie als dezente Gestaltwandlerin unterwegs ist und nur in besonderen Situationen als Kojote in Erscheinung tritt.

Zeitgemäßes Fantasy-Werk

Zeitgemäß wird die attraktive, weibliche Hauptperson als selbstbewußt und finanziell unabhängig beschrieben, die sich immer wieder gerne attraktiven Herren in Werwolf-, Vampir- oder Dämonengestalt widersetzt. Gängige Rollenklischees werden dabei ebenso bedient wie der Jahrhunderte alte Geschlechterkampf. Neu in diesem Zusammenhang ist das thematisierte Rudel- und Rollenverhalten der männlichen Protagonisten aus dem Tierreich.

Auch für Genre-Neulinge

In amüsantem Schreibstil lässt uns die Autorin an abenteuerlichen und romantischen Verwicklungen ihrer Heldin teilhaben. Die Ich-Perspektive der Romanheldin ist bewußt gewählt, um schnell in die Handlung einzusteigen, besonders dann, wenn man im Fantasy-Genre noch wenig belesen ist.

Dass der gewählte Erzählstil seine Tücken hat, wird am Anfang des Romans deutlich. Der Hauptakteurin werden Monologe in den Mund geschrieben, die die Handlung nachhaltig bremsen und wie Fremdkörper wirken. Im Sinne des Leseflusses hätte die Autorin besser auf die Erklärung offensichtlicher Tatsachen verzichtet und stattdessen die direkte Ansprache des Lesers gesucht. Ebenso wirkt das Ende zu konstruiert und viel zu schnell abgehandelt, was dem Roman einen inhaltlichen Tiefgang abspricht.

Fazit

Ignoriert man diese beiden Schwächen, bietet die Autorin eine unterhaltsame Lektüre an, die amüsant und solide umgesetzt ist und für kurzweilige, spannende Unterhaltung sorgt.

Auf einer von Kormoranen und See-Elefanten bevölkerten und von Delphinen umspielten Insel ist ein Indianermädchen als Einzige ihres Stammes zurückgeblieben. Im täglichen Überlebenskampf wird sie selbst immer mehr Teil der Natur und Freundin der Tierwelt. Lange Jahre abenteuerlichen Lebens vergehen, bis wieder ein menschliches Wort an das Ohr des Mädchens dringt.

„Die Insel der blauen Delphine“ veröffentlichte Scott O´Dell 1960 als sein Erstlingswerk. Im Zentrum der einfühlsam geschriebenen Erzählung steht die 12-Jährige Karana, ein Indianermädchen mit langen schwarzen Haaren, die als Einzige ihres Stammes auf einer Insel zurückgelassen wird.

18 Jahre Überlebenskampf

Bevor sie es zum Schluss des Romans auf eine Nachbarinsel zu ihrer Familie schafft, muss sie fast 18 Jahre allein auf „der Insel der blauen Delphine“ verbringen. Karana kämpft dort um ihr Überleben, sie muss sich allein versorgen und wird so immer mehr auch selbst ein Teil der idyllischen Natur.

Die Erzählung spielt um das Jahr 1860 auf der, nach ihrer Form benannten, „Insel der blauen Delphine“, die vor der Kalifornischen Küste liegt. Der Roman weist starke Parallelen zur bekannten Robinson Crusoe-Geschichte auf. Ähnlich wie Daniel Defoes Bestseller beruht auch „Die Insel der blauen Delphine“ auf einer wahren Begebenheit.

Für Schulkinder geeignet

Die gesamte Erzählung ist in einem einfach zu verstehenden Schreibstil verfasst und somit besonders für Schulkinder gut geeignet. Die Protagonistin wird durch ihre liebe, tapfere und erfinderische Art zur Sympathieträgerin. Der Leser kann ihr Verhalten stets gut nachvollziehen, freut sich für sie und leidet auch mit der Hauptdarstellerin mit. Besonders die Freundschaft zu dem Hund Ronko, den Karana verletzt findet und liebevoll aufzieht, geht dem Leser ans Herz.

Fazit

Für das nur 140 Seiten lange Buch erhielt Scott O´Dell 1963 den Deutschen Literaturpreis. „Die Insel der blauen Delphine“ wurde in elf Sprachen übersetzt und ist für 5,95 Euro bei dtv junior erhältlich. Die Fortsetzung „Das verlassenen Boot am Strand“ kann ebenfalls bei dtv junior erworben werden.

Beim Verlassen eines Nachtclubs wird die Fotografin Gabrielle Maxwell Zeugin eines schrecklichen Verbrechens. Sechs Jugendliche töten einen Man und saugen ihm das Blut aus. Doch obwohl Gabrielle die grauenhafte Szenerie mit ihrem Fotohandy festgehalten hat, schenkt die Polizei ihr keinen Glauben. Erst der gutaussehende Kommissar Lucan Thorne scheint Gabrielle ernst zu nehmen und verdreht der jungen Frau gehörig den Kopf.

„Geliebte der Nacht“ ist das Debütwerk von Lara Adrian. Es gehört zu einer Vampir-Trilogie, die nicht nur auf die düsteren Gestalten der Nacht setzt, sondern auch eine gehörige Portion Erotik beinhaltet.

Prickelnde Romanreihe

In der Romanreihe werden die einzelnen Charaktere in die Vampirgruppe um Lucan Thorne in jedem Buch separat vorgestellt und in Bezug zur übergeordneten Geschichte gesetzt. Das Grundthema des Buches ist der altbewerte Kampf zwischen Gut und Böse, der durch die zwei Vampirgruppen verdeutlicht wird und sich durch die ganze Romanreihe zieht. Die Stimmung im Roman ist sehr düster, aufgeheizt und prickelt vor Erotik.

Fantasy-Action und Erotik

Die Reihe ist vergleichbar mit den Büchern von J.R. Ward, aber im Gegensatz zu ihr, setzt Adrian auf den Sex und die Erotik zwischen den Charakteren, der einen deutlichen Schwerpunkt im Buch einnimmt und teilweise den Handlungsstrang des Buches in den Hintergrund drängt. Trotzdem ergibt sich mit der Kombination aus detaillierten Erotischen Szenen und knallharter Fantasy-Action ein ganz besonderer spannungsreicher Cocktail, der eine starke Bewegung im Buch erzeugt und vor Energie nur so sprüht.

Fazit

Jedoch bietet Adrian zu früheren Vampirbüchern keinen innovativen Neuerungen, sowohl der Vampirkult ist nicht außergewöhnlich und in seinen einzelnen Facetten schon einmal da gewesen, wie auch das Umfeld der Charaktere ist altbekannt und überrascht einen nicht wirklich. Doch durch die detailreiche Darstellung der Charaktere und ihrer Gefühle erhält das Buch etwas Besonderes und kann so auch die Spannung bis zum Schluss halten und einen davon abhalten, dass Buch vor dem Ende wieder aus der Hand zu legen.